杨俊生活照 长江文艺出版社供图
□许辉
近日，长江文艺出版社出版了由作家王芳所著《听一出戏：杨俊的戏曲人生》一书。该书是我国著名的黄梅戏表演艺术家、湖北省戏剧家协会主席、湖北演艺集团艺术总监杨俊的传记。
黄梅戏源自湖北黄梅县采茶戏。杨俊是我国当代黄梅戏著名的“五朵金花”之一。她出生于安徽，从小就读于安徽省艺术学校黄梅戏班。五年艺校生活，小杨俊打下了良好的艺术基础。1980年，杨俊进入安徽省黄梅戏剧团，开启演艺生涯，并很快崭露头角，名声渐起。1989年初，在湖北省“把黄梅戏请回娘家”行动中，杨俊作为特殊人才，被引进到了位于湖北黄冈的湖北省黄梅戏剧团工作。来鄂后，杨俊迅速迎来了艺术创作上的一个高峰，剧影视全面开花，先后主演了《天仙配》《双下山》《貂蝉》《未了情》等剧目，并先后获得了中国戏剧“梅花奖”和中国艺术节“文华表演奖”，成功建立了湖北黄梅戏的品牌。
王芳擅长创作散文和纪实文学。她在一年多的时间里，不停地穿梭于湖北、安徽等地，采访了杨俊及其成长道路上身边的众多人士，并以女性作家特有的细腻之笔，通过全景式书写的笔法，用洋洋洒洒近26万字，将杨俊的人生经历与中国戏曲文化艺术史相融合，勾画了杨俊波澜起伏的戏曲人生。
《听一出戏：杨俊的戏曲人生》分五卷：卷一，艺之始——杨家有女初长成；卷二，艺之盛——江城五月落梅花；卷三，艺之魅——横看成岭侧成峰；卷四，艺之缘——戏里戏外；卷五，附录。该书结构巧妙，卷一、卷二、卷三分别以三句古诗词为题，详细描写了杨俊在安徽、在黄冈、在武汉三个时期对黄梅戏的传承、创新、发展足迹。作家也在合肥、黄冈和武汉等地点的变换之间，在绚丽的舞台和生活的起落之间，在艺术的探索和现实的矛盾之间，在义无反顾地前行和生命的磨砺之间，重点表现了杨俊几十年如一日，坚守“戏比天大”的艺术精神，视戏为业，视戏为道，视戏为民，在戏曲艺术之路上执着追求的艰辛历程，成功地将其他戏曲种类特别是荆楚文化元素融入黄梅戏，创立鄂派黄梅戏，展示了一个视戏比天大的艺术家所迸发出来的生命力量。打开装帧精美典雅的《听一出戏：杨俊的戏曲人生》一书，一个有血有肉、个性鲜明的戏曲大家展现在我们面前。
《听一出戏：杨俊的戏曲人生》一书语言生动，图文并茂。优美的语言，行云流水，形象贴切，恰如其分地呈现了舞台上下杨俊的真善美。妙笔之下，读者看到翩若惊鸿、婉若游龙的杨俊美了一辈子：她是狡黠美丽的白骨精，是甜美羞涩的七仙女，是精灵古怪的小尼姑，是镇定勇敢的田玉梅，是沉鱼落雁的貂蝉，是又俊又俏的妹娃……是一个为戏而生的永不停息的艺术追求者。
“泪眼描将易，愁肠写出难”。《听一出戏：杨俊的戏曲人生》一书还大量引用杨俊本人当年的笔记，向读者更完整、真实、鲜活地展现了艺术家内心的隐秘和思索，使全书内容和情感更贴近主人公、贴近现实生活。此外，全书还介绍了杨俊对艺术的精益求精、认真执着甚至不近人情，以及先后作为全国政协委员、全国人大代表，为文化发展繁荣建言献策，为剧目传承及后备人才建设倾心定向培养“戏苗子”，为普及传播黄梅戏进基层、进学校，为抗击新冠肺炎疫情自发捐款等精彩故事，进一步多角度诠释了杨俊的德艺双馨。
戏比天大。这是杨俊四十多年艺术人生的真实写照。愿杨俊老师艺术之树常青！
