他用自己的画笔观察着陌生人，随手画出他们当下的一瞬间，这样的交流是一种怎样的体验呢？一起来看看他的故事。
谢秦浩：我叫做谢秦浩，今年29岁。我自己从小非常喜欢画画，到目前为止已经有20年的画龄，上大学所学的专业也是和美术相关的。目前所从事的职业是在自己的工作室创作一些自己喜欢的绘画。乘地铁的时候，都有随身携带画笔的习惯，就喜欢拿着笔去绘画、想记录乘客们乘地铁的状态。
谢秦浩是成都地铁站络绎不绝的人群里的千万乘客之一。和其他人乘车状态不同，注视，选“角”，提笔，勾勒，娴熟的画技让他在30分钟内就可以将陌生人的姿态样貌跃然纸上。这样的行为他已经坚持了一年。
谢秦浩：我看到他们大多数的状态还是比较的疲惫，更多的是在玩手机。在地铁看书的是比较少，还有听音乐摆动的，甚至还看到一位男生听着音乐在那摇，感觉他非常享受自己的世界。没有什么特定的对象，更多的是随手就拿着笔，如果对面的乘客所呈现的姿态或者是一些动态比较符合我对于画面的要求，我就会把它记录下来。
目测打量某位被画者短时间内是能保持不动的，随后拿出装备：两支笔，一个随身携带的小本，再将手机和支架夹在包带处，他就可以开始描绘并记录下来整个过程。
周四晚，谢秦浩在回家的地铁上再次作画，突如其来的礼物也让这位本没有注意到他的女孩感到暖心。两个陌生人之间的细微故事，能得到更多延续。
谢秦浩：每次我送完画以后，他们离开了我都会远远地站在那，远远地望着他们的背影，我就会在想我今天把画送给他们，他们回到家以后，会不会分享给自己家人或者分享给自己的朋友。
以传递幸福感为目的，这样的行为拉近了自己和他人之间的距离。但由于想捕捉最真实的状态，不先和对象沟通，他也没少被误会过。
谢秦浩：遇见过一个，可能以为我是一位乞讨的。还有一位阿姨当时就这样低着头，感觉像是有忧愁，我想把她画下来，把画递给她，刚刚走到她的跟前，她就猛然抬起头，就这样的一个表情，就是可能会有一点点的警惕，她说不用不用，我还有事，然后就离开了。这个印象也比较深刻，然后我站在原地就是不知所措有一点点的尴尬。我可能不是一个很外向的人，去做一个送画的动作，每一次我都要心理建设，我都要告诉自己勇敢一些。
毕业后，由于喜好画风偏小众，家人多次劝阻改行做生意，一方面想将爱好持续下去，一方面还要考虑到养家糊口的负担，这让他内心倍感压迫。
谢秦浩：疫情的时间经济压力非常大，也没有收入的来源。自己又特别喜欢画人物，那时候的我状态来讲也在努力生活着，更多是在自己画里面寻找一种慰藉，就喜欢开始画陌生人。什么样的陌生人都有，有的是小吃摊的，或者工地上的劳动工人这样类似的一些，非常辛苦在努力地去生活的人。
在看过越来越多看到自己画像欣喜的笑脸后，渐渐的，谢秦浩就开始将这些过程记录成视频并发布到社交平台。或许是坚持的原因，自己小众的画风被一位同样在外打工的女孩看中。
谢秦浩：当时有一个网友，非常喜欢我的画，买了我的第一张画，她联系到我，就把这幅画出售给了她，当时538块，因为这个网友只有538，有人认可我了，来自陌生人。
这一单交易带来莫大的鼓励让他没有放弃自己的选择，自己的作品在慢慢走向市场，他也从最开始简单地卖画，逐步做一些转型，大胆尝试着新的领域。
谢秦浩：艺术本身来讲本来就是比较小众，所以我们在小众里面，我就要去动脑筋，如果去夹缝中生存。
自开启线上授课之后，谢秦浩便成立了只有自己一人的美术工作室，收入也是在逐年上升，不久后已经能保持在月入过万的较好收入，他表示，自己平衡好了艺术爱好和生活之间的关系。除了在画室里享受绘画带来的单纯喜悦，他也开始走出去，看看街边、地铁站、工地忙碌等形形色色的身影将其记录。这些观察带给他的，是艺术和思想的再次升华。
谢秦浩：善于接触陌生人之间带来的这份美好，更多是关注一下周遭的事或者物，去捕捉生命当中比较美好的瞬间吧。我看见有的乘客，身上还有泥巴还有装修房子的白漆。有时候我会非常庆幸，庆幸我自己会画画，大学老师给我们讲到的，他就说你们本来就是学美术的，你们应该要有双发现美的眼睛，要学会捕捉美好，能够在他们身上有一种情感的共鸣。
在谢秦浩的画笔之下，大多是低头看手机的年轻人，这是目前地铁上最普遍的一种画面。车厢里人和人身体距离非常近，但心和心却相距遥远。谢秦浩用他的行为改变着这种距离，加了一点缘分，多了一份温情，让陌生人之间的交流也成为一种可能。
