《长江文艺》创刊号
《武汉坚决打赢保卫战》海报
□楚天都市报记者 夏雨 摄影：楚天都市报记者萧颢
2016年，在决定以《长江文艺》期刊装帧艺术为主题，做一本几乎前无来者的学术专著起，陈俊要来了《长江文艺》保管历史期刊档案室仅有的1套钥匙，将700多期刊物陆续搬至自己的办公室。此后的三年时间里，面对数十万个版面、近万幅美术作品、数以千计的画家和设计家，陈俊搜寻、还原每一期刊物关于美术作品及作者、编辑背后的故事。
2019年，在《长江文艺》创刊70周年之际，陈俊的《〈长江文艺〉装帧艺术再发现》面世，并于今年11月28日荣获第十一届湖北文艺评论奖。近日，这位上世纪六零年代末生的武汉人，长江文艺杂志社副社长、国家二级美术师，在其位于湖北省作家协会的办公室，接受了楚天都市报记者的专访。
献给母刊的生日礼物
就像人们总喜欢在特别的日子里翻出珍藏的老照片一般，陈俊对《长江文艺》跨度70年时间线里的封面、插图、版面等等，如数家珍。他介绍，《长江文艺》和共和国同岁，新中国成立之初，全国仅有257种杂志，文学艺术类杂志极为有限，而《长江文艺》是最早刊发美术作品的文学刊物之一，也是湖北美术家们的重要阵地和展示舞台。
谈起创作的原因，陈俊回忆称其来源于2016年，和湖北省作协副主席高晓晖的饭桌谈话。高晓晖认为，一直以来，对于《长江文艺》所刊载文本的讨论、研究，著作颇丰，而对于在《长江文艺》杂志发表的美术作品的深入解读甚少，“完全可以将这么多年来杂志在美术和设计两方面的成果做一次全面的梳理，也算为《长江文艺》未来创刊70周年献上一份生日礼物。”
对于高晓晖的提议，一番惶恐后的陈俊发现自己不得不去做，“有责任也有义务”。
1954年4月号在全国报刊媒体中率先刊发了汤文选的国画《婆媳上冬学》，这幅作品于次年获得全国美展金奖；1957年5月号封面，当代著名国画家周韶华的水彩画《水乡》，这是作者新中国成立以后首次在媒体上发表的作品；1973年5月号用跨页版面刊发了唐小禾的油画《在大风大浪中前进》，是全国最早刊发该画作的刊物，该画作产生了重要的社会影响，堪称时代经典……
耗时三年，最终陈俊从近万幅美术作品中选出70幅最具代表意义的，以“看图写话”的方式结构全书，点评作品，揭秘背后鲜为人知的故事。
“这是一部分量很重的作品，某种意义上来说，相当于新中国成立以来，湖北美术包括设计领域，在公开媒体上的一部图像志。”关于《〈长江文艺〉装帧艺术再发现》，第十一届湖北文艺评论奖获奖评语如是。
创刊号背后的故事
大量的梳理和采访工作并不容易。
陈俊回忆称，自己曾看过一篇报道，日本东京大学报以100万日元，约合六万多人民币的奖金征集该报的创刊号。该报创刊于1920年12月，当时的印量达10万，由于年代久远，加之地震和二战，致使创刊号至今仍无法找到。令他欣慰的是，《长江文艺》创刊号的复印件尚保存完好，但原件在哪能找到呢？
前年，陈俊看见朋友发了条朋友圈，说在汉口一家古玩市场看到老刊物，他辗转联系上古玩市场的收藏家，最终找到保存完好的创刊号。
在70年的艺术长河中，创刊号的封面设计，无疑是《长江文艺》艺术的源头，彼时手握创刊号的陈俊发现，在目录页作品信息的标注中，仅仅只有“封面——师群、徐立森”几个简单的字眼，今天的读者无从知道“封面”究竟是指封面设计还是指封面上的美术作品？又是什么门类的作品？描绘的是什么？有怎样的创作背景？
为此，他去湖北省图书馆查找年代久远的资料，走访作者后人，结合时代背景，引导读者重新认识了封面上的黑白木刻作品《修火车》：“1949年6月《长江文艺》创刊之时，正值铁道兵战士为配合中共中央‘打过长江去，解放全中国’的战略部署。当时有句著名的战斗口号叫做‘大军打到哪里，火车通到哪里’。从封面作品中可以看出，穿着统一制服的铁道兵战士正在抢修火车，高耸的车头、巨大的烟囱和厚重的枕木，一同随军南下的军旅木刻家师群与版画青年徐立森，见证了这热火朝天的战斗场景，让画家满怀激情创作了这幅作品。表面上看，《修火车》的主题反映了当时的斗争形势。也许，艺术家们还有更深的创作思想，新中国即将迎来全面解放，有什么比一列修缮一新、整装待发的火车头，轰隆隆地驶入新中国更能鼓舞人心……”
除了揭秘鲜为人知的背景信息，陈俊在联系美术作者方面也下了大功夫。《艺术驿站》一文中的主角是曾为《长江文艺》画过插图的中国当代油画家沈汉武。沈汉武旅居美国，陈俊多方打听，最后通过老同事找到其夫人才最终要到联系方式。当陈俊给沈汉武发去表明采访意图的信息后，沈汉武回复道：“我很感动，你们还能记得我。”
武汉男儿的祈祷
2019年6月，正值《长江文艺》创刊70周年，本期的封面为陈俊设计：在江水纹饰的映衬下，盛开着一朵由汉字笔划组成的花朵，五彩的花瓣带给读者充满热情的艺术想象。
作为中国平面设计艺术家，陈俊的作品获奖颇丰，包括2013第二届华文出版物装帧艺术大赛银奖、第17届中南星奖艺术大赛银奖等等。对于自己过往的设计作品，他最满意的是作为整体视觉策划的主持人，为法国文学周设计的一系列视觉形象，“整个徽标由中文的‘法’字变形，‘法’字的右边半边构成了埃菲尔铁塔的造型，法字中间的两横像两条欢乐欢快的飘带，又像是长江和汉水，整个会标体现了鲜明准确的时尚视觉含义，红蓝两种色调则取自两国国旗的颜色……”
在陈俊看来，纯粹搞艺术创作是最爽快的事情，而设计却像交付一篇命题作文，戴着镣铐跳舞。“画画是个人的、自由的，设计本身是公共艺术，它面向普通大众，为人民服务。”
疫情肆虐武汉的2月，陈俊创作了一组海报和诗，用艺术的方式，奏响抗击疫情的交响曲，以表达对打赢疫情防控阻击战的坚定信心。
海报《武汉加油》中，黄鹤楼的飞檐造型和武汉人振臂的身影结合在一起；海报《守护你我的家》，口罩的罩绳一根被设计成武汉的城市外轮廓，一根演变成温馨的人形；海报《天佑武汉》中，在双手合一的造型中把武汉关的塔尖捧在手心……陈俊为每一幅海报配上一首诗，在《武汉关祈祷的钟声》中，他写道：“小时候/长江的孩子在妈妈怀里哭闹/妈妈指着窗外比爸爸还要高大的钟楼/叮当叮当/钟声像摇篮曲一样/我的宝贝快睡觉……”诗中反复出现的“叮当叮当”是一个居家隔离二十九天，武汉男儿的祈祷。
好的平面设计作品应该是怎样的？陈俊认为匠心独具是艺术作品的灵魂，应该让人眼前一亮、眼眶一热、心头一振。
“无论如何创作，都不要忘了我们的根在哪！其根本便是用艺术的形式反映社会生活，而新时代的艺术工作者，都应为弘扬民族文化和时代精神尽自己的一份力量。”
