图为郑云龙
图为彩虹室内合唱团
楚天都市报记者张聪
2月27日晚，江城市民伍小姐经朋友提醒，惊觉当天是“彩虹室内合唱团”音乐会武汉站的开票日，她连忙点开售票链接，发现门票已经卖空了。
后知后觉的她，注定与这支“网红合唱团”无缘——当日10:03，琴台音乐厅总经理李丹便在朋友圈分享道：“开票两分钟卖完。”据楚天都市报记者了解，两分钟售罄，这在音乐厅历年演出中是“史无前例”的——哪怕是柏林爱乐乐团这样的顶级名团，也要耗时2小时才卖光所有门票。
最高票价880元的音乐会，却以分钟为单位售罄。“彩虹室内合唱团”创造的票房奇迹，本质上与其“网红”特质有关。而在“秒杀”现象的背后，是正大举“入侵”演出市场的粉丝经济。
现象
一变“网红”立刻涨价
“彩虹室内合唱团”的走红，源于2016年那首颠覆大众认知的合唱作品《张士超你到底把我家钥匙放在哪里了》。此后，“彩虹”在“抓住文艺青年心理”这件事上的技艺越发纯熟，先是用《感觉身体被掏空》击中青年人“丧”“不想工作”的特质，2017年初的《春节自救指南》则又活化了年轻人春节不想与亲友交流的恐惧，赢得刷屏空间。
几首类似“实验性”作品之后，这个原本毫不知名的合唱团获得了“网红”地位，哪怕此次《我有一个装满星星的口袋》武汉站演出最高票价定到880元，粉丝一样抢着买单。
无独有偶，音乐剧市场在过去几天里，也面临着粉丝经济的“洗礼”。
2月25日晚，凭借音乐节目《声入人心》和《歌手2019》声名大噪的音乐剧演员郑云龙，在微博发出了一条“哔哔哔哔哔，别问了，不能播”的消息，迅速在粉丝群里引发反响，“郑云龙门票太贵”等多个热词霸屏热搜。
随后，这条微博背后的故事被迅速起底——1月份票价还是100、180和260元三个档位的音乐剧《谋杀歌谣》（郑云龙参演），到了3月的北京场就票价飙升，在大麦网的开票信息中，《谋杀歌谣》北京场的最低票价上升到380元，最高票价则达到了880元。
演出时间仅相隔2个月，票价却上涨3倍之多，为何？只因郑云龙已不是昔日的“郑云龙”，演出主办方要用他的名头来挣钱了。
疑惑
价格虚高依然售罄
围绕《谋杀歌谣》展开的抱怨不仅仅是涨价，更是“货不对板”。
昨日，在音乐剧圈子里工作多年的小艾接受楚天都市报记者采访时提到，中国音乐剧起步较晚，虽然上世纪90年代，以成方圆等歌手为核心的中国团队汉化过《音乐之声》，但真正的音乐剧潮流，其实是从2010年前后《歌剧魅影》《猫》《妈妈咪呀》的引进版和中文版开始的。
发展了快10年，音乐剧在国内演出市场的占比也只是一个小份额。在这个以引进剧、汉化剧、原创剧为基本组成的圈子里，引进剧的票价往往最高。
那么，什么样的剧，最高票价能达到880元？
去年，有着43年演出历史、得过6个“托尼奖”（美国话剧、音乐剧最高奖项）认证、同名电影还拿过奥斯卡奖的百老汇原版音乐剧《芝加哥》来汉演出，其最高票价也不过800元；今年6月将在武汉剧院上演的经典原版音乐剧《猫》，其高档票价则为1380元、1080元和880元。而《谋杀歌谣》除了郑云龙的参演外，成色又如何呢？哪怕是郑云龙的粉丝，都在网上坦言，“了解《谋杀歌谣》的人都明白，这部戏不值880。”资深音乐剧观众“二醇苯”就在微博提到自己此前看过《谋杀歌谣》，“讲真，不值，花280元看个前排都是撑死了才有的价格。”
而郑云龙发出“哔哔哔哔哔”微博的原因，被更多粉丝解读为“不满”，“他是为了音乐剧普及肯坚持10年的人，结果现在，主办方为了卖高价，把他好不容易通过节目得来的观众拒于门外。”2月25日当晚，因为“心疼偶像为高票价难过”，不少粉丝还曾小范围表示要联合向售票平台抗议，“坚决不买票！”
但一时的愤怒，敌不过追星的冲动，明知380元-880元的票价与《谋杀歌谣》不太匹配，2月26日，这部音乐剧在开票一分钟内，所有场次门票都售罄了。
解读
人气易逝质量称王
粉丝经济的力量无人能敌，但声讨的声音依然在继续。
既然一场音乐剧的布景、设备、观影感受都远低于经典，那这个定价对于整个音乐剧市场的发展，在部分人看来是“毁灭性”的。
对于这个观点，接受记者采访的小艾和另外一家知名票务公司的经理都表示“部分认同”。
小艾表示，对很多不是粉丝、但又刚刚开始对音乐剧产生好奇的普通观众而言，这种高昂票价无疑是竖起了高墙，“会把很多音乐剧的普通观众挡在剧场外，而如果刚进入的人接触的是一些货不对板的作品，那这部分潜在观众就会很快流失。”
但粉丝入局，也不全是坏事。
小艾提到，因为《声入人心》节目大热，郑云龙与阿云嘎这两位音乐剧演员在业内也被公认为“出圈”（网络用语：表示突破圈层，从小众走向大众让更多人知道）了，他们带来的大量“粉丝”团体，势必会在短时间内改变音乐剧行业的玩法。
她甚至认为，这可能是音乐剧行业面临的一个难得的“风口”，“很多人知道音乐剧是个好东西，但让他们花上两三百块钱买一张票进剧院，这个消费习惯还没有。那么不管是这些演员的走红，还是这次票价引发的争论，对于整个行业来说都是机会。”她同时也提到，机会是机会，但更重要的还是作品，“粉丝的热情总有一天会褪去，这些人到底有多少能转变成为音乐剧的受众，还是要基于产品质量的好坏。”
值得一提的是，粉丝经济不仅仅影响了演出市场，还带来了专业选择方面的变化，数据显示，与往年音乐剧专业的相对冷门不同，上海音乐学院音乐戏剧专业的报名者从去年的232人上升至今年的339人，同比增长46.12%，为所有专业之最。
楚天都市报最新了解的消息是，每天都有大量的“梅溪湖女孩”（《声入人心》成员的粉丝昵称）在琴台音乐厅的官方微博、微信下留言，询问“梅溪湖36子”的全国巡演是否会来武汉——因为网上有消息称，演出巨头保利拿下了《声入人心》巡演北京、上海、南京、武汉等城市的全程承办权。
目测，这又会掀起一场抢票界的“血雨腥风”。
